编者按：讲述红古玉雕的历史渊源、技艺传承及市场价值，展示玉雕作品，探讨玉雕产业与文旅融合的路径。

在中华文化的长河中，玉雕艺术一直占据着举足轻重的地位。近日，记者走进了甘肃省兰州市红古区，探访了这一地区独具魅力的非物质文化遗产——红古玉雕。

红古玉雕以其精湛的技艺和独特的风格，赢得了业内人士和收藏爱好者的广泛赞誉。这一技艺已被列为红古区第三批非物质文化遗产保护项目，并在2020年成功注册为国家地理标志证明商标，进一步提升了红古玉雕的品牌价值和产业健康发展。

红古玉雕的传承技艺历史悠久，融合了传统与现代的创新元素。王德文作为红古玉雕的传承人，在继承明清艺术成就的基础上，大胆创新，使红古玉雕在作品题材和表现手法上都展现出独特的魅力。他的作品结构致密，质地细腻，光泽度好，具有半透明感，遇水后更显灵动神韵，具有很高的收藏和观赏价值。

红古玉雕的原料主要来自当地的蛇纹石，享堂峡一处的储量就达到了3750万立方米，这为红古玉雕的发展提供了充足的优质原料。红古玉雕在雕刻技法上也是多种多样，包括阴刻线、勾彻、隐起、浅浮雕、高浮雕、圆雕、活环、镂空雕、花下压花等多种技法，这些技法的运用使得红古玉雕作品更加栩栩如生，生动传神。

在红古区，玉雕艺人通过世代相传的技艺，将一块块平凡的玉石变成了富有生命力的艺术品。他们用心雕琢，用情传承，让红古玉雕成为了中华文化瑰宝中的一颗璀璨明珠。

在探访过程中，记者还了解到，红古玉雕不仅在技艺上精益求精，还在文化内涵上不断创新。许多作品都融入了中国传统文化的元素，如龙凤呈祥、福禄寿喜等图案，寓意深远，寄托了人们对美好生活的向往和追求。同时，红古玉雕也借鉴了现代艺术的设计理念，创作出了许多简约、时尚的作品，满足了不同消费者的需求。

红古玉雕的发展离不开当地政府的支持和推动。近年来，红古区政府高度重视非物质文化遗产的保护和传承工作，通过加大资金投入、建设传承基地、举办培训班等方式，积极推动红古玉雕技艺的传承和发展。同时，政府还加强了对红古玉雕品牌的宣传和推广，提高了红古玉雕的知名度和影响力。

红古玉雕的匠心独运不仅体现在技艺上，更体现在对传统文化的传承和创新上。每一件红古玉雕作品都是艺人用心雕琢的结果，都是中华文化的瑰宝。我们相信，在传承与创新中，红古玉雕将焕发出更加璀璨的光芒，为中华文化的发展做出更大的贡献。（作者：阅川）